工艺美术大师季伟南先生鉴别和欣赏紫砂陶艺术的角度,对紫砂陶艺术持有的审美观点,直接影响着他的创作构思。熟练的操作技法,丰富的实践经验,让他的每一件作品在工艺质量和艺术价值上都达到了非凡。
山至高处人为峰
——记著名陶艺紫砂工艺美术大师季伟南先生
“海到尽头天是岸,山至高处人为峰”,是国画大师张大千先生友人赠送给他的对联。这幅对联寓意深厚,意境深远,高广开阔。 “山高人为峰”说明了一个人只要肯攀登,就能达到“登泰山而小鲁”的境界。
季伟南先生孜孜以求、勤耕不辍的精神和他紫砂陶艺术领域的造诣,着实让我钦佩不已。
认识季伟南先生是在几年前北京的一次友人聚会上。“谦逊优雅、文质彬彬的季伟南,时而凝眸缄默,时而侃侃而谈,时而露出一丝南国书生气息,温和舒缓;谈起紫砂陶艺时显现出对艺术的狂热渴求,大有‘为人性僻耽佳句,语不惊人死不休’的气势。”这就是季伟南给我的最初印象。
那日午后,我聆听着紫砂大师季伟南先生讲述他的紫砂陶艺——他心中的诗和画、泥和水、手和心、窑和火;聆听他讲述窑和窑炉的青春、火焰和火焰的梦想;聆听他讲述那沐浴了千年风雨的紫砂料、默默无闻地劳作的料工、每把紫砂壶的故事和每款陶器的历史,仿佛江南古城的美景和厚重的历史影像浮现在我的眼前。透过飘渺的云烟,紫砂壶在大师的大手中正散发着大美的气质和神韵,讲述着紫砂的世界观和矛盾的人文哲理。初次相识,我便被季伟南先生的博学和深邃的思想折服,大有相见恨晚的感觉。
究竟是紫砂壶使宜兴出了名,还是宜兴使紫砂壶出了名,实在无从考究。我最初了解宜兴是缘于紫砂。但更深层次了解紫砂艺术、认识“宜兴”这个艺术名城,却缘于季伟南先生。
紫砂是一种炻器,是一种介于陶器与瓷器之间的陶瓷制品,其特点是 结构致密、接近瓷化、强度较大、颗粒细小, 断口为贝壳状或石状,但不具有瓷胎的半透明性。宜兴紫砂器胎质具有这种特性,而且,在器表光挺平整之中含有小颗粒状的物质变化,表现出一种特有的砂质效果。紫砂器以器型、泥色和儒雅风采取胜。其器型方非一式,圆无一相,千变万状。紫砂器的泥色有多种,除去主要的朱泥、紫砂泥外,还有白泥、乌泥、黄泥、松花泥等各种色泽。紫砂器不挂釉,充分利用泥土本色,烧成后色泽温润,古雅可爱。器面还具有亚光效果,既可减弱光能的反射,又能清晰地表现器物形态与自身天然色泽的生动效果。
紫砂陶质地古朴纯厚,不媚不俗,与文人气质十分相似,以至于文人深爱笃好、以坯当纸,或撰壶铭,或书款识,或刻以花卉,刻以印章,托物寓意,每见巧思。据不完全统计,依据实物可考,从明朝正德年间开始至清朝宣统年间为止,以各种形式参与紫砂陶瓷设计、创作的著名学者、诗人、艺术家不下百人。紫砂器极其珍贵,有 “人间珠玉安足取,岂如阳羡土一丸”之说。宜兴紫砂器中,最受称颂的是紫砂茶壶,而紫砂茶壶的兴盛与饮茶风尚的盛行有着极为密切的关系。
宜兴烧制的紫砂器具,起源可上溯到春秋时代的越国大夫范蠡,至今已有2400多年历史。从明武宗正德年间紫砂开始制成壶, 500年间不断有精品传世。早在宋代,褐黑色的建窑茶具已深受各位饮家所珍赏,到明代时宜兴紫砂名家辈出。到了近现代,宜兴这块宝地更是培养了诸多艺术名家。
季伟南先生的紫砂作品,集形体美、材质美、实用美、工艺美、品位美于一身,工艺精湛,造型典雅,手法独特,从形态、质地、色泽、神韵和气度方面都显示出一种文人的儒雅风韵,受到了艺术界名家广泛赞赏,被收藏界奉为珍品。
季伟南先生1960年生于江苏宜兴。九十年代中期开始深入研究和学习紫砂陶艺手工制作技法,此后,不论是在政府工作期间还是下海经商时期都从未间断。他深入研究历代紫砂大师的作品,从研习临摹到独立制器,从一个人处理泥料到坯件成形,从独立完成设计构思到独立完成工艺制作,十几年对紫砂的美学探索和技术实践,使他的陶艺技术和艺术素养不断提高。他的每一件作品,都始终讲究泥色与器型相结合,实用功能与形式美相结合。他始终把严格工艺技法,严格掌握坯件在自然干燥过程中对作品的影响,严格陶器放置的窑位、火度和气氛温差放在首位,使紫砂土与火焰的精华在紫砂壶烧制过程中产生了特有的艺术效果。
季伟南先生鉴别和欣赏紫砂陶艺术的角度,对紫砂陶艺术持有的审美观,直接影响着他的创作构思。熟练的操作技法,丰富的实践经验,让他的每一件作品在工艺质量和艺术价值上都达到了非凡。
作为一名成功的紫砂艺术大师,季伟南的雕刻技法也刀法娴熟、功力深厚。他的正刀法、侧刀法,刀刀有序,结构美观。他的刀法风雅细腻,不拘泥于细部,山峰沟壑、花鸟人物和刚劲有力的书法,都被他用隽永的刻刀雕于紫砂之上,传神地表现出水墨在宣纸上晕染的艺术效果。
季伟南先生谦虚好学,永不满足的性格,是他成就艺术人生的关键。紫砂、书画和众多艺术门类,都是他关注和汲取思想精华的源泉。他的作品风格独特,将丰富的思想内涵和文化底蕴赋予作品之中,或刚直灵秀,或柔润曲美,具有强烈的视觉冲击力、艺术感染力和高度的美学价值。
作为紫砂艺术大师,季伟南热衷于他的紫砂陶艺事业,也同样热爱书法和绘画。在钻研紫砂艺术的同时,他还创办了“润雅轩书画院”,把紫砂陶艺与书画艺术完美结合,博众家之精品集紫砂于一身,邀请著名画家和书法家亲自将作品绘制于紫砂壶胎上,以紫砂壶做为载体呈现给大众,他的作品有的线条流畅、有的个性纯真,松海入画、峰岭叠翠,大气中见秀丽,直率中见纯真,即合乎文人对紫砂壶的钟爱之情,又将传统文化与当代紫砂艺术更为传神地结合,作品圆满盈润,刚柔并济,翰墨壶韵,独具匠心。既提升了紫砂艺术品味又提升了作品价值。
业精于勤荒于嬉。
多年的学习和艺术实践,使季伟南先生养成了勤奋、好学、爱思考、爱探索的好习惯。近年来,他师承当代画坛巨匠李刚先生,辽宁省国画院副院长、红楼梦书画院院长、著名画家衣惠春先生和中国国际茶文化研究会执行理事、茶文化书画院驻院副院长李茂荣先生先,后得到了中外交流书画院院长、当代著名书法大师林运南先生和中国著名紫砂工艺美术大师谭泽海先生的指点,艺术成就斐然。先后被吸收为中国艺术学会理事、中国工艺美术学会会员、中国当代书画名家协会会员、中国国际茶文化研究会会员、中外交流书画院院士。
他先后被中国科协评为高级工艺美术师,被世界华人联合会授予“全球华人最具影响力和市场升值潜力紫砂工艺国际金奖大师”荣誉称号,并获得了“全球华人纪念辛亥革命百年两岸书画名家暨部长将军书画精品展组委会”授予的“全球华人德艺双馨金奖”荣誉称号。
2011年9月,季伟南先生的两件作品“祥龙合欢紫砂壶”、“龙凤呈祥紫砂壶”,在中国宜兴陶艺五朵金花北京汇展中,分别获得“中艺杯”金奖。
2011年11月 ,季伟南先生的作品“龙吟九洲紫砂壶”,在中国上海国际艺术节第十三届中国工艺美术大师精品博览会簪《中国工艺美术优秀作品评选》中,获得金奖。
作为著名的紫砂陶艺工艺美术大师,季伟南给人的感觉永远是那么和蔼可亲。他习惯尊别人为老师,当自己为学生。每当我们在一起畅谈紫砂、书画的时候,大师睿智的眼神中流露出对知识的渴望,都会让我为之敬服。
季伟南先生是善于从生活中汲取创作灵感的紫砂大师,壶艺和他的人一样,风格浑厚,法度合宜。
“我的一生,注定要在学习中渡过。我不是什么大师,是学生!”
他常说,“流传有限的宫廷紫砂,代表了宜兴窑历史上最鼎盛时期的制作水平。那一大批为宫廷服务的良师巧匠,虽然没有留下姓名,但他们却是当之无愧的最优秀的艺术大师。”
起来林上月,潇洒故人情。
铃阁人何事,莲塘晓独行。
衣沾竹露爽,茶对石泉清。
鼓吹前贤薄,群蛙试一鸣。
在艺术求索的路上,季伟南先生是一位谦虚、谨慎、性格倔强,永不知足的强者。
山高人为峰,志在肯攀登。
季伟南,是一位纯正的紫砂陶艺大师!
作者简介:王世杰,艺术评论家,诗人。祖籍山东,从事新闻工作21年,对书画、陶瓷和紫砂陶艺术有较深入的研究。 |